29 января 2010 г.
Во всем мире торжественно отмечается
150-летие со дня рождения
Антона Павловича Чехова
В этот знаменательный день на сцене нашего театра – этапная в творчестве драматурга, «еретически-гениальная»
«ЧАЙКА»
К творчеству великого драматурга-новатора Камерный театр обращается не впервые. В свое время на его сцене шли водевили «Свадьба» и «Медведь». На «Свадьбу» забредали герои других чеховских произведений, звучали и реплики из «Чайки». Это и был первый подступ к нынешней «Чайке».
Виктория Мещанинова:
Чехов, конечно, русский писатель, но он перешагнул российские границы и тотально захватил весь мир. Это космическое явление. И он оказался хорошим доктором. Если быть внимательным к его диагнозам наши душевные заболевания возможно и вылечаться.
Сегодняшний театр без Чехова не возможен. Но это должен быть твой, личный Чехов. В этом и огромная мера ответственности. Я сама пока не обращалась к его большим пьесам. Из трусости, наверное. Меня не посетили прозрения. Он честен по отношению к нам, и мы должны быть честны по отношению к нему. В результате, мое отношению к Чехову вылилось в приглашение Алексея Янковского. Для меня наша «Чайка» - это и есть личностное высказывание режиссера. С ним можно не соглашаться, спорить. Но в нем есть выход из быта в бытие, а как в индивидуальном высказывании – свежесть.
Татьяна Кучурина:
Чехов – художник большой кисти. Портреты людей у него получаются красочными. Именно «красочными», а не приукрашенными. Он не сочиняет, а пишет о том, что есть. Нина Заречная – моя самая любимая роль. От Чехова я жду еще много сюрпризов. Надеюсь, что творческие пути приведут меня и к Аркадиной, и к Раневской.
Михаил Яковлев:
Чехов – великий русский писатель. И это не формальное, стандартное словосочетание. Это действительно так. Особенно для нас, актеров. Сколько в его пьесах интересных, ярких, противоречивых героев. Тригорин, например. До сих пор переживаю, что в нашей «Чайке» мне не случилось сыграть эту роль. В ней интересно копаться, разбираться. Работать над образом не означает ведь поставить самого себя в предлагаемые обстоятельства. Важно как раз уйти от себя, проникнуть в глубины другого человека, другой характер. Тригорин злой человек. И слабый. Он только закрывается тем, что известный писатель, много в жизни достиг. Сколько в такой роли можно найти комедийных красок. Чехов же не случайно назвал свою «Чайку» комедией.
Зульфия Акчурина:
Я еще в школьные годы у Чехова находила ответы на многие жизненные вопросы. Плохое настроение, обиделась на кого-то – почитаешь Чехова, и мысли сразу организуются. В дальнейшей моей жизни многое определили его слова: «Желание служить общему благу непременно должно быть потребностью души, условием личного счастья». А как актрсе он мне постоянно напоминает: «Нельзя врать в искусстве».
Ирина Галаева:
Чехов – это боль и внутренний нерв, неудовлетворенность и поиск, вечное стремление и невозможность достижения цели, счастья, покоя… Чехов – потрясающий язык, безжалостная проницательность, сложность характеров, точный отбор, мелодика речи – это гениальность в простоте… Чехов – это жизнь! И как в жизни, у него всегда рядом трагичное и комичное, высокое и низкое. Единственное, чего нет у Антона Павловича (опять как в жизни) – это однозначных ответов на вечные вопросы. И, может быть, в этом и состоит смысл, чтобы каждый, страдая от несовершенства мира и собственной несостоятельности, мог сам искать эти ответы, выдавливая из себя раба по капле, стремясь к совершенству.
Перед началом спектакля в фойе - презентация сюрреалистического арт-проекта "Взгляд". Фотограф - Игорь Ашмарин художник -Вова Вишняков, автор текста - Ольга Хрустинская, модель - Татьяна Гудожникова.